疫情加速KTV行业“蜕变”的同时，也证实着连锁化是KTV行业发展的必经之路。比起单店的单打独斗，KTV连锁品牌具有明显的抗风险能力，在资金、运营、流量等方面都存在明显的优势，这种规模优势更明显体现在采购及运营成本的直接降低。大多数单店在品牌知名度、培训体系、人才引进等方面也远落后于连锁KTV品牌，剧本杀复盘解析而随着KTV行业的发展，非连锁KTV门店很难在激烈的市场角逐中站稳脚跟。尤其是一些成本的提高，使得单个KTV门店的利润进一步被压缩。同时，消费者也越来越注重品牌化消费，高知名度的连锁品牌不仅让消费者更加放心，而且连锁品牌为消费者带来了更便捷的消费，会员体系的打通也实实在在地了消费者的体验。能够看到，KTV行业大盘稳固发展的背后，也正是KTV行业连锁化快速推进的过程。在整个行业加速进行品牌化蜕变与连锁化升级的同时，KTV行业也迎接着属于自己的“大年”。i黑马通过公开数据调研发现：成功熬过疫情并在这一轮行业回暖升温中享受到红利的，正是那些行业中较为知名的连锁品牌：麦颂KTV、魅KTV、星聚会、好乐迪、米乐星等，他们当中不少在疫情期间还在开出新店。

剧本杀除了满足玩家的猎奇心理、娱乐消遣外，满足现实社会中缺失的社交需求也是功能之一。在快速流动的现代社会，越来越多的青年依赖网络社交。虽然使用社交媒体可以快速获取信息，但不断刷新的信息流令神经从紧张到麻木，涉世未深的心被美化的图像激发起攀比的欲望，虚拟的人际关系制造出亲密的幻觉，真实的社会交往则被淡化。 在这种社会背景下，青年社交渐渐呈现一种“气球式社交”模式：刚开始很兴奋和开心，感觉遇到的所有人都很热情，但很快就会失望地发现，这样的热情难以存留，瞬间就会像气球般飘走。 “气球式社交”在线下也越来越常见，无论是在聚会、应酬还是工作关系中，社交活动破冰不易，进入深层交流更难。而诸如剧本杀一类桌面角色扮演游戏，为网络青年打开了一扇放下手机、迈向线下的大门。他们发动钻研演技的小马达，或在一桩桩虚设迷案中抽丝剥茧，或在一次次寻宝迷踪中意犹未尽，以期融入群体、增加人际交流，获取社交货币。剧本杀复盘答案 部分玩家因在现实社会中缺少归属感和认同感，而进入剧本杀的设定环境，以期与他人，哪怕是陌生人，产生一些共鸣，待游戏终结“相忘于江湖”，也堪聊以自慰。剧本杀并不尝试为玩家提供“诗与远方”的游戏乌托邦想象，而是在几页纸的“架空”故事中将游戏的基本范畴拉伸到，创造出一个富有张力的时空。 它以视觉、听觉等多重符号极大刺激玩家的感官，加之封闭空间的隐匿性，玩家可在游戏中卸去假面，回归自我，享受放松与快感。亚太未来影视创始人兼董事长、电影《世间有她》总出品人、总制片人董文洁告诉预言家游报：“我们在拍摄制作这部电影时，就希望打造出一个“世间有她”女性IP小宇宙，在电影和剧本杀之外，还规划了图书、小程序、女性公益基金等等。” 从IP角度而言，剧本杀作为年轻用户占比75%的线下游戏形式，具备高度沉浸的优势，一方面有着IP希望拓展的新用户，另一方面能促进新用户理解IP世界观、价值观。 《新倩女幽魂》相关负责人对预言家游报表示：“我们希望外围用户能够通过这种新颖有沉浸感的形式来关注游戏剧情和内容，对人设有了解和认可，从而对游戏产生兴趣。”而从用户角度而言，剧本杀能够让IP在原本形态之外，带来故事的延伸和拓展，带来更多元、丰富的娱乐体验，使得消费原IP所产生的快感更加具象化立体化。《庆余年》剧本杀的玩家在社交平台评论中，剧情和原IP勾连的部分好评较多，“深入感受了《庆余年》人人平等的立意”等类似评价是其中主流。 除了IP整体开发的作用，剧本杀还可以作为文娱作品的营销手段，尤其是对于电影而言，相比较剧集、动漫等其他形态，电影对于营销动作的依赖性更强，电影方对于映前营销会有内容或者相关上的要求。“我们希望剧本杀能够作为电影的一个前置体验产品，在内容上和电影形成一个连接点，通过剧本杀影响用户。” 《刺杀小说家》剧本杀出品及发行方一闪工作室创始人刘艺松说道。而在体验之外，有些电影IP方还会希望有海报张贴、预告片播放、送票等相关活动，产生实际的带客量。这实际上就对发行方提出了更高的要求，需要发行方一是在内容上下功夫，二是统筹店家以及票务资源。刘艺松告诉预言家游报：“做IP剧本杀比原创剧本杀要投入的时间和精力都更多，但收益上其实并没有多多少。” 目前头部IP剧本杀和头部原创剧本杀的销售量甚至不能放在一个水平线上比较。那剧本杀行业为什么还是掀起了“大IP改编”热呢？还是要回到剧本杀形态以及行业规模上来看，对用户而言，尝试剧本杀的门槛并不低，时间长、价格高，并且需要十足的精力投入，所以相关数据中，剧本杀行业总体玩家规模在5000万上下，而影视、文学、游戏等内容形态的用户都远远超过剧本杀。当剧本杀和文娱IP相结合，实际上起到的是一个作用。 《盛夏未来》官宣剧本杀项目的评论下，全部是电影观众在表达希望参与的想法。

上述问题导致的体验感不足，是剧本杀面临的根本挑战。如何破局，需要各方面努力。而景区、博物馆、图书馆等公共文旅空间，因其体验感的先天优势，尝试与剧本杀结合，探索一条可行之路。剧本杀是一种游戏，更是现实世界的文化折射。 艺术来源于生活，《粟米苍生》等取材于现实的剧本杀大都内容精彩，格局宏大。“改编自真实事件”带来的绝不只是一个噱头，更是一份来源于生活和历史的沉淀。沂蒙山银座天蒙景区便给剧本杀创作增添了一抹红色，其推出的《沂蒙星火·小调情长》剧本杀项目便是在深入挖掘沂蒙山当地红色故事基础上创作而成。 取材自真实感人的革命故事，《沂蒙星火·小调情长》通过电影造景手法复刻和还原了1941年左右沂蒙山区的场景和环境，熬羊汤、摊煎饼、满缸运动等这些老区生活场景都是现成且充满纪念意义的故事素材。 游客以抗大学员身份进入故事，与自己的同伴一起劳动、战斗、解密，其中破译解密、寻找特务等剧情设计也都来自真实的历史故事。比起虚构和想象，真实的故事往往更具有震撼人心的力量。 不同于电影电视剧的旁观者视角，《沂蒙星火·小调情长》提供了视角进行故事沉浸式体验，从上帝视角到角色视角，更能设身处地体悟角色的感受和处境，玩家在通过层层推进破解谜题，获得事件全貌的同时，也与角色共振，与时代共情。“以往在旅游景点，游客都是以参观聆听为主，处在相对被动的位置，剧本杀复盘答案通过引入剧本杀这样一种沉浸式体验形式，把看板上的文字进行生活化的还原，游客不仅可以站在展览馆前面听讲，而且能够参与、推动故事发展，更能感受其中的文化和精神。 ”剧本杀项目负责人傅圆圆介绍。景区的红色剧本杀项目是剧本杀拓展实景空间的一个缩影。剧本杀作为内容体验式行业，用户体验感是命题。门店的空间搭建毕竟有限，和更多实体空间跨界合作能碰撞出更多火花。 剧本杀形式的融合度和包容性是非常大的，以剧本线索为指引，可以将景区许多场景和服务有机串联起来，将剧本杀浸入生活场景，对景区来说，降低了获客成本，对游客来说，不用再费心规划路线，又能获得沉浸式体验，游玩乐趣也会上升。